這方面的知識可以講的很細、可以搞的很複雜
但我不打算那麼作,我想用自己的方式來讓各位更容易了解分鏡
當然一定又會有人說我不懂裝懂、胡言亂語、短視近利
因此請各位把下列的文章當作一個瘋狂的人所寫的瘋狂文章....

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說明分鏡前要先介紹幾個常見的鏡頭術語
漫畫中常使用的鏡頭有5種

▼近景鏡頭 ( 短鏡頭 ) 包含胸部、肩部以上

近鏡頭.png

▼中景鏡頭  取人物腰部以上

中鏡頭.png  



膝上鏡頭

膝上鏡頭.png



長鏡頭、又稱全景鏡頭、全身鏡頭

   長鏡頭.png




▼變焦鏡頭  ( 拉近、拉遠 )

拉近.png 拉遠.png  


大家在看漫畫時,多花點時間觀察"攝影機"的置放位置、移動方向
攝影機通常都有2-3個以上
請當作自己是導演在拍電影,感受不同的拍攝手法所營造出的感覺
認知到攝影機的存在,對學習分鏡有很大的幫助


=====鏡頭的應用======鏡頭的應用======鏡頭的應用=========


以中景+近景鏡頭為主的漫畫
最大的好處是可以少畫不少背景,角色表演容易
很適合新手及萌系漫畫
但如果用太多近景鏡頭會使畫面失去空間感,造成閱讀疲憊
《魔法少女伊莉亞》也是以中短鏡頭為主的漫畫,
但一定會穿插些長鏡頭增加空間感


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長鏡頭為主的漫畫雖然能讓漫畫更有空間感
但同時要畫的東西也會跟著變多、難度較高
村田雄介老師曾表示他的漫畫用了太多長鏡頭

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從下往上看的膝上鏡頭
當要強調某些畫面、或是介紹人物
可以善用由下往上看的膝上鏡頭,因為透視的關係
主角看起來會比較巨大、存在感會特別強烈
因此不太適合用來介紹場景

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很多插畫家也都喜歡用這類鏡頭
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如果真的想要用這類鏡頭同時展示人物及場景
那可以試著加入魚眼鏡頭的效果
這樣同樣的畫面就能加入更多的場景在裡頭
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俯視的長鏡頭
這種特殊的鏡頭很適合用來展示環境、人群、多個物件或對話
因為這鏡頭看到的範圍最廣
但相對的人物會感覺較小、因此不適合用來介紹重要角色

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除了作為介紹場景
也可以用在當作大人俯看小孩的大人視角、或是天花板上的攝影機視角
但除此之外可應用的場景並不多、效果也不是很好....


要畫出好的漫畫分鏡,除了要善用每種鏡頭效果
你還必須思考如何讓分鏡滿足這3點 ▼


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視線引導
藉由台詞、人物行進的方向、格子、擬聲字、、、
各種東西去引導讀者的視線,
看起來簡單易懂,讀者才會願意繼續看下去

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運鏡手法
攝影機運動的方式 ( 也可說理解成鏡頭轉換)
不同的拍攝方式都會產生出不一樣的感覺、傳達不一樣的訊息

想傳達的意念
使用背景暗示、透過人物表情的些微變化表達主角內心的變化
人的表情比想像中的更複雜
即使只是眉毛稍微偏移一些,所傳達出的訊息都不一樣
所以必須不停思考,這樣的畫面是否有將自己想要表達的意念確實傳達出去
如果沒有...就繼續修改、思考、修改、不停的反複這個動作
直到你覺得滿意為止
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================以下為個人筆記===================

下面的內容是我個人的筆記
不是針對誰,只是單純的個人研究
《在地下城尋求戀愛有什麼問題嗎》 的漫畫有兩位作者
一個是畫本傳的 大森藤ノ 老師
另一位是負責劍姬外傳的 矢樹貴老師
一個很有趣的現像是,本傳罵聲不斷、外傳卻大受好評
因為網友的關係,大森藤ノ老師甚至有幾度想放棄繼續連載....

所以我就分析這兩部作品的第一話、並做了筆記
兩者的畫工都有一定程度
但是在觀看本傳時,卻有種不自然的感覺...

首先是本傳跟外傳的開場第一頁  
▼左.本傳                                                ▼右.外傳
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我們前面有談過,俯視的長鏡頭適合用來介紹環境
但不適合用來介紹人物,
開場主角登場是最重要的一個環節,本傳就連續使用2格俯視長鏡頭
使得開場的衝擊力道變得很薄弱......
下面是兩部作品介紹女主角的場景,
也是一樣的問題 ( 你到底多愛俯視的長鏡頭阿! 喂~~~ )
▼左.本傳                                                ▼右.外傳
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曾經有專家解釋 這是動畫式分鏡常用的手法,但不適合用在漫畫
(不過忘記在哪看到的)
所以也許大森藤ノ老師大多是透過動畫來學習分鏡也說不定


再來是生活對話的場景
▼左.本傳                                                ▼右.外傳
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日常對話時常用的分鏡是使用一般的膝上鏡頭、近景中景鏡頭互相交替
除了視覺上比較無壓力外、也能緩和氣氛、節奏
※ 這時如果想強調對話中的伏筆或變化,使用一個從下往上看的膝上鏡頭
就能做出強調效果,營造出特殊氣氛

上面這兩頁格數相同、也都是日常對話
但是本傳使用了高達3格由下往上看的膝上鏡頭(強調鏡頭) ,
很多人都有過這種想法吧:
「 不知道怎麼畫才好,總之就用特殊鏡頭來表現一定能讓畫面產生動感 」
但這麼做有個問題,如果平時對話就使用太多特殊角度的鏡頭
那下一頁遇到重大事件要強調某個畫面時,讀者已經麻痺了.....



創作時手法要靈活、構圖不是死規則
永遠都有例外

這裡只是提供了一些基礎材料,我希望各位能多去感受其他作者的分鏡
不要被觀念綁死,多去做筆記 把你學到的記錄下來
不要只靠大腦記下來,因為大腦會遺忘、會簡化,可是筆記本不會

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▲Gloria Gaynor - I Will Survive

1978 年,不甚跌落舞台摔傷的 Gloria Gaynor,臥病在床九個月後復出,
寫下了這首重生之歌



本來標題打算寫成 個人經驗分享
只要說是個人心得就可以避開很多網友惡意攻擊....
但管他的
上帝已死 這世界沒人能阻止我發文 !

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『 信賴? 忠告? 我不相信任何人,也不需要任何忠告。』
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